Печат

Юрий Башмет - музыкальный гений и хулиган

Автор „Русия днес“. Пуб­ли­ку­вана в Лица

Для всего мира он — сим­вол рос­сийского искус­ства. Его назы­вают рус­ским Пага­нини, демо­ном с альтом, му-​зыкальным гением и хулига­ном. Нару­шив про­то­кол, он цело­вал руку принцессе Диане, без цере­мо­ний разго­ва­ри­вал с коро­ле­вой Ели­за­ве­той и по рус­ской тра­диции сооб­ражал на троих с принцем Чарль­зом и Мсти­сла­вом Ростропо­ви­чем. Суще­ство­вало мне­ние, что альти­сты — это скрипачи вто­рого сорта — много анек­до­тов, мало репер­ту­ара. Пред­став­ле­ние об этих музы­кан­тах пере­вер­нул Юрий Башмет — самый извест­ный альтист Рос­сии, руко­во­ди­тель Госу­дар­ствен­ного сим­фо­ни­че­ского оркестра „Новая Рос­сия”, Народ­ный артист СССР, Герой Труда. Пере­чис­ле­ние премий и наград заняло бы слиш­ком много места.

Где бы он ни выступал у него все­гда аншлаги, потому что он умеет доне­сти про­из­ве­де­ние и музыкально, и по-​человечески. 24 января 2023 года он отме­тил своё 70-​летие.

„Моя биография”

Так можно было бы назвать вечер в честь его юби­лея, срежис­си­ро­ван­ный Вик­то­ром Краме­ром. Под высо­кими сво­дами Концерт­ного зала имени Чай­ков­ского разме­сти­лось с деся­ток экранов-​планшетов, куда про­еци­ро­ва­лись фотографии из лич­ного архива юби­ляра и сам он, рас­ска­зы­вающий исто­рию своей жизни. За вир­ту­аль­ным Башме­том наблю­дал Башмет реаль­ный, рас­по­ложившийся на сцене с „Соли­стами Москвы”. На экра­нах воз­ни­кали назва­ния глав — „Роди­тели”, „Битлз”, „Чай­ков­ский и Рахма­ни­нов”, „Созвез­дие скрипа­чей” и т. д. Похоже, на юби­лее обка­ты­вался формат будущей книжки. Рас­сказ­чик вольно пере­хо­дил от темы к теме, пере­би­рая сюжеты и пер­со­нажей. Пре­об­ла­дали музы­кант­ские байки с уча­стием культо­вых фигур миро­вой музыки. Юрий Абрамо­вич ока­зался отлич­ным паро­ди­стом, с рав­ным успе­хом вос­про­из­водя одес­ский говор сво­его папы, ско­рого­ворку Ростропо­вича и гру­зин­ский акцент Кан­чели. Зал сме­ялся, одоб­ри­тельно шумел, понимающе апло­ди­ро­вал и, понят­ное дело, ждал музыку. В этом раз­деле бал пра­вили попу­ляр­ная клас­сика и те же высо­кие тех­но­логии. Впро­чем, эту магию Юрий Башмет запу­стил соб­ствен­но­ручно, легко взмах­нув дирижер­ской палоч­кой, как волшебной.

Концерт, кото­рый напоми­нал музыкаль­ные иллю­страции к авто­биографии маэстро, полу­чился весьма трога­тель­ным. Вир­ту­аль­ный Башмет делился с пуб­ли­кой от-​кровениями — о том, как увле­кался твор­че­ством The Beatles и сам играл на гитаре, как благо­даря настой­чи­во­сти матери поступил в Мос­ков­скую кон­сер­ва­то­рию, и даже о том, как забыл вступить в оркестре, засмот­ревшись на руки Мсти­слава Ростропо­вича. Исто­рия жиз­нен­ного и твор­че­ского пути музы­канта скла­ды­ва­лась на гла­зах, шаг за шагом, но была рас­ска­зана без лиш­него пафоса, пре­дельно искренно, отча­сти с юмо­ром. Му-​зыкальные номера, зву­чавшие после каж­дой „главы”, иллю­стри­ро­вали повест­во­ва­ние. К слову, программа юби­лей­ного вечера мало напоми­нала типич­ный музыкаль­ный „капуст­ник” или празд­нич­ный гала с уча­стием близ­ких и кол­лег (из них были только пиа­нистка Ксе­ния Башмет и дирижер Алек­сей Рубин). „Соли­сты Москвы” испол­нили фраг­менты частей извест­ных сим­фо­ний Моцарта, Бет­хо­вена, Шумана, Шуберта, Брамса, Малера, Чай­ков­ского. Не обо­шлось, конечно же, без сочи­не­ний дав­них дру­зей маэстро — Кузьмы Бод­рова и Алек­сандра Чай­ков­ского (послед­него Юрий Абрамо­вич окре­стил „насто­ящим муш­ке­те­ром”, равно как Вале­рия Герги­ева и пиа­ни­ста Алек­сандра Торадзе). Сам име­нин­ник, по сво­ему обык­но­ве­нию, про­явил себя в двух ипо­ста­сях — как альтист и как дирижер, весь вечер нахо­дясь на сцене, зада­вая стреми­тель­ные темпы в сим­фо­ниях, кото­рые энергично под­хва­ты­вали его подопечные.

Юби­лей Юрия Башмета рас­тя­нулся на три часа, но мало кто поки­нул зал, не дождавшись окон­ча­ния. Финаль­ным аккор­дом душев­ного вечера стало поздрав­ле­ние супруги маэстро Ната­лии Мель­ник, поже­лавшей ему дожить до ста лет, а также детей и вну­ков — и все это под аккомпа­немент прон­зи­тель­ного „Адажио” из балета „Спар­так” Хача­ту­ряна. Зал встал и долго не отпус­кал Юрия Абрамо­вича со сцены, ода­рив долгими апло­дис­мен­тами и цве­тами, выражая свою при­зна­тель­ность и уваже­ние. Но празд­ник празд­ни­ком, а впе­реди маэстро ждут концерты и спек­такли в рам­ках Мос­ков­ского фести­валя искусств, открытие Зим­него фести­валя в Сочи, в кото­ром при­нимают уча­стие „муш­ке­тер” Вале­рий Гергиев и Тео­дор Курент­зис, гастроли, мастер-​классы и многое другое.

Через неделю, в день 80-​летия победы под Ста­лингра­дом он уже был в Волго­граде с музыкально-​драматическим спек­так­лем по роману Кон­стан­тина Симо­нова „Сол­да­тами не рож­даются”. Выступали под открытым небом, свое­об­раз­ной „исто­ри­че­ской” деко­рацией для этой необыч­ной поста­новки, где соеди­ни­лись лите­ра­тура и музыка, стало зда­ние желез­но­до­рож­ного вок­зала Волго-​град-​1.

„Как это ни жестко про­зву­чит в наши непро­стые дни, культура полу­чает бес­ко­нечно новые импульсы. При­веду неожи­дан­ный при­мер: после Ста­линград­ской битвы вели­кий немец­кий компо­зи­тор Рихард Штраус сочи­нил очень кра­си­вое про­из­ве­де­ние „Метаморфозы”. На послед­ней его стра­нице как-​то неза­метно, но для про­фес­си­о­нала очень явно, зву­чит похо­рон­ный марш из тре­тьей сим­фо­нии Бет­хо­вена. Не слу­чайно рабо­чим назва­нием этой вещи стал „Рек­вием по погибшей Герма­нии”, — рас­ска­зал Башмет.

О „тихих санкциях”

После окон­ча­ния в 1976 году Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии Башмет выступал в лучших концерт­ных залах Европы, США, Канады, Латин-​ской Аме­рики, Австра­лии, Новой Зелан­дии и Япо­нии. Впер­вые в миро­вой испол­ни­тельской прак­тике дал соль­ные альто­вые концерты (Recital, Viola Abend) в таких залах, как Карнеги-​холл (Нью-​Йорк), Кон­сертгебау (Амстер­дам), Бар­би­кан (Лон­дон), Бер­лин­ская филар­мо­ния, Ла Скала (Милан), Сантори-​холл (Токио), Тиволи (Копенгаген), Бер­лин­ская филар­мо­ния, Musikverein (Вена), Ака­демия Санта-​Чечилия (Рим), Большой зал Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии и Большой зал Санкт-​Петербургской филар­мо­нии. Он рас­ска­зы­вал: „У меня осо­бая ситу­ация. Не сочтите за само­вос­хва­ле­ние, но так полу­чи­лось, что я пер­вым среди альти­стов сыг­рал соль­ный концерт в милан­ском La Scala, в нью-​йоркском Carnegie Hall, в Большом зале Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии… Как бы ни был хорош сей­час какой-​либо

альтист, он не сыг­рает пер­вый концерт в этих залах, потому что это уже сде­лал я”.

С 1976 года ведет препо­да­ва­тельскую дея­тель­ность — препо­да­вал в Цен­траль­ной музыкаль­ной школе при Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии им. П. И. Чай­ков­ского, с 1978 года — Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии (с 1988 года — доцент, с 1996 — про­фес­сор). С 1980 года про­во­дит мастер-​классы в раз­ных стра­нах мира (Япо­ния, Европа, Аме­рика и Гон­конг), препо­даёт на лет­них кур­сах в Ака­демии Киджи (Сиена, Ита­лия) и в Туре (Франция). В 1996 году создал и возгла­вил в Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии „Экс­пе­римен­таль­ную кафедру альта”, на кото­рой помимо про­из­ве­де­ний сольного

альто­вого репер­ту­ара в про-​грамму сту­дента вклю­ча­ется расши­рен­ное изу­че­ние альто­вых пар­тий в камер­ной, опер­ной и сим­фо­ни­че­ской музыке, а также углуб­лён­ное изу­че­ние исто­рии испол­ни­тельских сти­лей прошлого и современ­но­сти. При­нимал уча­стие в раз­лич­ных фести­ва­лях во многих стра­нах: США (Тангл­вуд), Франции (Бордо, Биар­риц, Мен­тона), Бельгии (Брюс­сель), Герма­нии (Кройт), Ита­лии (Сиена, Сор­ренто, Каме­рино, Стреза), Фин­лян­дии (Кухмо, Мик­кели), Болга­рии („Мар­тов­ские музыкаль­ные дни”, Русе). Регу­ляр­ный участ­ник Променад-​концертов в Альберт-​холле (Лон­дон, Англия).

В 1985 году начал дирижёр­скую дея­тель­ность. В 1986 году создал камер­ный ансамбль „Соли­сты Москвы”, став художе­ствен­ным руко­во­ди­те­лем, дирижё­ром и соли­стом ансам­бля. В 1992 году создал новый оркестр, участ­ни­ками кото­рого ста­но­вятся самые талант­ли­вые моло­дые музы­канты Рос­сии, выпуск­ники и аспи­ранты Мос­ков­ской кон­сер­ва­то­рии. С 2002 года — художе­ствен­ный руко­во­ди­тель и глав­ный дирижер Госу­дар­ствен­ного сим­фо­ни­че­ского оркестра „Новая Рос­сия” (Москва). С 2002 года оркестр дал более 500 концер­тов в Рос­сии и за рубежом. В каче­стве соли­ста и дирижёра выступал с лучшими сим­фо­ни­че­скими оркест­рами мира.

На фоне обост­рившейся поли­ти­че­ской обста­новки и много­чис­лен­ных про­яв­ле­ний русофо­бии на Западе Юрий Башмет заявил, что даже думать не хочет о гастро­лях за рубежом. Он сообщил, что рос­сийские музы­канты про­должают полу­чать при-​глашения на выступ­ле­ния за гра­ницей. Но на них не отве­чают. Башмет отме­тил, что уже и так много­вато для них „наиграл”.

„Я нади­рижи­ро­вал, Гергиев, наиг­рал Мацуев — хва­тит. Пусть теперь поль­зуются тре­тьим сор­том. Они все равно при­глашают, a мы пока мол­чим. Это „тихие санкции” с нашей сто­роны”, — ска­зал Башмет.

Время нас проверяет

Концерт к юби­лею про­хо­дил в рам­ках Зим­него меж­ду­на­род­ного фести­валя искусств Юрия Башмета, кото­рый стар­то­вал 11 января в Москве. Он стал уже чет­вёр­тым по счёту и про-​длится месяц. При­бывшим на этот фести­валь музы­кан­там из Tenores di Bitti перед поезд­кой был задан вопрос: „Как только ста­нет понятно, что вы поедете в Рос­сию, на вас будет ока­зано опре­де­лен­ное дав­ле­ние — вас это не испугает?”. Они отве­тили: „Искус­ство должно людей объеди­нять, а не разъеди­нять”. Они уве­рены: в род­ной Сар­ди­нии они — наци­о­наль­ное досто­я­ние, поэтому их все защи­тят. И согла­си­лись участ­во­вать в фести­вале, несмотря на то что в Москву им лететь с несколькими пересадками.

Прошед­ший год в культур­ных сфе­рах стал для многих испыта­нием на проч­ность. Много инте­рес­ного поклон­ники и почи­та­тели узнали и ус-​лышали о тех, кого счи­тали „культо­выми” и „куми­рами”. Так иногда слу­ча­ется: нас время про­ве­ряет — кто чего на самом деле стоит. Юрий Башмет — как прежде, так и сей­час уве­рен: никому из тех, кто бро­сил в труд­ную минуту свою страну, еще не ста­но­ви­лось и не ста­нет лучше. „Если тебя дома любили и уважали, то уезжать, когда встал выбор между лич­ным инте­ре­сом и болью народа, — это эгоизм”.